Konzerte

Die erfolgreiche Idee, außergewöhnliche Kammermusik an einem ungewöhnlichen Ort zu präsentieren, wird fortgesetzt! 2018 widmen sich Bläser der Philharmonie Südwestfalen / Landesorchester NRW einem Thema, welches im wahrsten Sinne des Wortes nahe liegt: dem Wald.
Die romantische Landschaft spielte in vielen Werken Robert Schumanns eine zentrale Rolle. Zwischen den Jahren 1848/49 schuf er innerhalb von nur wenigen Tagen den neunteiligen Klavierzyklus »Waldszenen«, der hier in einer Bearbeitung von Andreas Tarkmann für neun Bläser erklingt.
In gleicher Besetzung stehen ebenso Ausschnitte aus Mendelssohns »Sommernachtstraum« auf dem Programm, der sich thematisch in großen Teilen ebenfalls im Wald abspielt und dessen Hochzeitsmarsch sich bis heute größter Beliebtheit erfreut.
Kammermusik zum Träumen!

Erneut laden die Sparkasse Siegen und die Philharmonie Südwestfalen zu einer glanzvollen und hochkarätig besetzten Eröffnung der sinfonischen Saison ein.
Die Komponisten des Abends haben eines gemeinsam: sie gelten als Meister in der Kunst des Orchestrierens. Dieses Attribut bestätigten einige Zeitgenossen jedoch nicht uneingeschränkt. Maurice Ravel reichte mehrere Male Werke ein, um den begehrten Rompreis zu erhalten. Von einem Jurymitglied ist die Meinung überliefert: »Herr Ravel mag uns wohl als rückständig ansehen, aber er darf uns nicht ungestraft für schwachsinnig halten«. Innovationen haben es manchmal schwer …
Richard Strauss erging es kaum besser, kein Geringerer als Kaiser Wilhelm II. sagte zu einem Intendanten : »Es tut mir leid, dass Strauss diese Salome komponiert hat, ich habe ihn sonst sehr gern, aber er wird sich damit furchtbar schaden«. Strauss wusste das zu kontern: »Von diesem Schaden konnte ich mir die Garmischer Villa kaufen.« Erfolgssicher war er sich bei seinem »Rosenkavalier«, schon als er die ersten Texte von Hugo von Hofmannsthal erhielt, schrieb er postwendend zurück: »Die Szene ist reizend, wird sich komponieren lassen wie Öl und Butterschmalz, ich brüte schon«.
Die Faszination über das Violinkonzert von Jean Sibelius ist bis heute ungebrochen, vereint es doch späte Romantik mit der ganz eigenen skandinavischen Tonsprache. Auch dieses Konzert hatte es zunächst nicht leicht, der Solist der Uraufführung »vergeigte« es im wahrsten Sinne des Wortes und so fiel die Komposition an diesem Abend bei Publikum und Presse durch.
Es braucht also einen Meister seines Faches. Wir sind fündig geworden und freuen uns, Isabelle van Keulen als Solistin erstmals bei der Philharmonie begrüßen zu dürfen!

Erneut laden die Sparkasse Siegen und die Philharmonie Südwestfalen zu einer glanzvollen und hochkarätig besetzten Eröffnung der sinfonischen Saison ein.
Die Komponisten des Abends haben eines gemeinsam: sie gelten als Meister in der Kunst des Orchestrierens. Dieses Attribut bestätigten einige Zeitgenossen jedoch nicht uneingeschränkt. Maurice Ravel reichte mehrere Male Werke ein, um den begehrten Rompreis zu erhalten. Von einem Jurymitglied ist die Meinung überliefert: »Herr Ravel mag uns wohl als rückständig ansehen, aber er darf uns nicht ungestraft für schwachsinnig halten«. Innovationen haben es manchmal schwer …
Richard Strauss erging es kaum besser, kein Geringerer als Kaiser Wilhelm II. sagte zu einem Intendanten : »Es tut mir leid, dass Strauss diese Salome komponiert hat, ich habe ihn sonst sehr gern, aber er wird sich damit furchtbar schaden«. Strauss wusste das zu kontern: »Von diesem Schaden konnte ich mir die Garmischer Villa kaufen.« Erfolgssicher war er sich bei seinem »Rosenkavalier«, schon als er die ersten Texte von Hugo von Hofmannsthal erhielt, schrieb er postwendend zurück: »Die Szene ist reizend, wird sich komponieren lassen wie Öl und Butterschmalz, ich brüte schon«.
Die Faszination über das Violinkonzert von Jean Sibelius ist bis heute ungebrochen, vereint es doch späte Romantik mit der ganz eigenen skandinavischen Tonsprache. Auch dieses Konzert hatte es zunächst nicht leicht, der Solist der Uraufführung »vergeigte« es im wahrsten Sinne des Wortes und so fiel die Komposition an diesem Abend bei Publikum und Presse durch.
Es braucht also einen Meister seines Faches. Wir sind fündig geworden und freuen uns, Isabelle van Keulen als Solistin erstmals bei der Philharmonie begrüßen zu dürfen!

Erneut laden die Sparkasse Siegen und die Philharmonie Südwestfalen zu einer glanzvollen und hochkarätig besetzten Eröffnung der sinfonischen Saison ein.
Die Komponisten des Abends haben eines gemeinsam: sie gelten als Meister in der Kunst des Orchestrierens. Dieses Attribut bestätigten einige Zeitgenossen jedoch nicht uneingeschränkt. Maurice Ravel reichte mehrere Male Werke ein, um den begehrten Rompreis zu erhalten. Von einem Jurymitglied ist die Meinung überliefert: »Herr Ravel mag uns wohl als rückständig ansehen, aber er darf uns nicht ungestraft für schwachsinnig halten«. Innovationen haben es manchmal schwer …
Richard Strauss erging es kaum besser, kein Geringerer als Kaiser Wilhelm II. sagte zu einem Intendanten : »Es tut mir leid, dass Strauss diese Salome komponiert hat, ich habe ihn sonst sehr gern, aber er wird sich damit furchtbar schaden«. Strauss wusste das zu kontern: »Von diesem Schaden konnte ich mir die Garmischer Villa kaufen.« Erfolgssicher war er sich bei seinem »Rosenkavalier«, schon als er die ersten Texte von Hugo von Hofmannsthal erhielt, schrieb er postwendend zurück: »Die Szene ist reizend, wird sich komponieren lassen wie Öl und Butterschmalz, ich brüte schon«.
Die Faszination über das Violinkonzert von Jean Sibelius ist bis heute ungebrochen, vereint es doch späte Romantik mit der ganz eigenen skandinavischen Tonsprache. Auch dieses Konzert hatte es zunächst nicht leicht, der Solist der Uraufführung »vergeigte« es im wahrsten Sinne des Wortes und so fiel die Komposition an diesem Abend bei Publikum und Presse durch.
Es braucht also einen Meister seines Faches. Wir sind fündig geworden und freuen uns, Isabelle van Keulen als Solistin erstmals bei der Philharmonie begrüßen zu dürfen!

Die große Operngala unter Mitwirkung der Chöre:
Canticum Novum Wittgenstein
Projektchor des Frauenchores 1970 Banfe
MGV 1862 Irmgarteichen

»The Soul of Gaming« bietet allen Fans der Computerspielewelt – und auch jenen, die gerne neugierig sind – ein echtes Highlight: Nach dem großen Erfolg von »Final Fantasy« in der Jubiläumsspielzeit präsentiert die Philharmonie Südwestfalen auch in diesem Jahr eine Fülle bekannter Computerspielmusik – aber nicht zum Zocken, sondern als fulminantes Hörerlebnis. Dass Musik längst zur Seele der Games geworden ist, belegen Orchesterarrangements zu »Ori and the blind forest«, »Gothic 3«, »Assassin’s Creed«, »The Last Guardian« und vielen anderen. Der Dirigent Charles Hazlewood ist ein international renommierter Kenner der Crossover-Szene, es singt der WDR-Rundfunkchor, Werner Hahn und David Penndorf erzählen Vorder- und Hintergründiges zu Musik und Spielen.

»In diese Symphonie habe ich, ohne Übertreibung, meine ganze Seele gelegt« urteilte Tschaikowsky über sein letztes Werk, welches neun Tage vor seinem Tode unter seiner eigenen Leitung uraufgeführt wurde. Und: sie sollte ein Programm enthalten »von der Art, dass es für alle ein Rätsel bleiben wird«. Kein Wunder, dass große Spekulationen entstanden, ob die sechste, die noch dazu aus Sicht der meisten Sinfonien recht untypisch mit einem klagenden langsamen letzten Lamentoso scheinbar im Nichts verschwindet, im Zusammenhang mit dem Tode zu sehen wäre. Bei der Uraufführung kam das Werk zunächst nicht besonders gut weg – erst nach Tschaikowskys Tode begann der Siegeszug der Sinfonie.
Mit Frederic Belli kommt ein Träger des Buschpreises zurück ins Siegerland. Der Soloposaunist des SWR-Sinfonieorchesters hat sich längst in der Spitze der Posaunenwelt etabliert und war auch der Solist der europäischen Uraufführung des Posaunenkonzertes von Daniel Schnyder. Der Schweizer Komponist steht für eine ganz eigene Mischung aus moderner Musik und Jazz, Spitzenmusiker aus aller Welt führen seine Werke auf.
Bei Leos Janáček dauerte es etwas länger mit der Anerkennung, zunächst missfiel dem Publikum, dass er seinen Kollegen Smetana angriff. Dabei glühte er jedoch für seine Heimat und die Qualität seiner Musik setzte sich schließlich durch. Äußerst trickreich vertonte er die Geschichte einer Füchsin, die von einem Förster gefangen und auf dem Hof gehalten wird, bis sie fliehen kann.

Felix Mendelssohn Bartholdys "Elias", interpretiert vom großen Chor des Aachener Bachvereins zusammen mit der Philharmonie Südwestfalen, bildet den klangvollen Abschluss der unter dem Motto "Feuer und Flamme" stehenden 45. Aachener Bachtage. Innerhalb des berühmten Oratoriums mit mächtigen Chören und spektakulären Orchestereffekten, aber auch intimen solistischen Passagen, zählen die lautmalerische Vertonung des Feuerwunders und die dramatische Darstellung von Elias' Himmelfahrt im Flammenwagen zu den dramatischen Höhepunkten. Die Solisten sind Netta Or (Sopran), Marion Eckstein (Alt), Patricio Arroyo (Tenor) und Simon Schnorr (Bass), die Leitung hat Georg Hage.

Felix Mendelssohn Bartholdys "Elias", interpretiert vom großen Chor des Aachener Bachvereins zusammen mit der Philharmonie Südwestfalen, bildet den klangvollen Abschluss der unter dem Motto "Feuer und Flamme" stehenden 45. Aachener Bachtage. Innerhalb des berühmten Oratoriums mit mächtigen Chören und spektakulären Orchestereffekten, aber auch intimen solistischen Passagen, zählen die lautmalerische Vertonung des Feuerwunders und die dramatische Darstellung von Elias' Himmelfahrt im Flammenwagen zu den dramatischen Höhepunkten. Die Solisten sind Netta Or (Sopran), Marion Eckstein (Alt), Patricio Arroyo (Tenor) und Simon Schnorr (Bass), die Leitung hat Georg Hage.

Als Alexander Skrjabin 1915 als einer der bedeutendsten Pianisten und angesehener Komponist starb, wurde seine Suche nach einer neuen Tonsprache jäh unterbrochen. Jahre vor Arnold Schönberg experimentierte er bereits an einer Art Zwölftonmusik. Seinem tief romantischen Klavierkonzert hört man dies jedoch noch nicht an, er schrieb es mit 24 Jahren zum eigenen Gebrauch.
Eigentlich war Arthur Honegger ein Schweizer Komponist – lange Zeit zierte sein Bild die 20-Franken-Note, aber er gilt bis heute als ein herausragender Vertreter der französischen Musik des 20. Jahrhunderts, Er war Mitglied der berühmten »Groupe de Six« und eines seiner bekanntesten Werke trägt den Titel »Pacific 231«: Honegger liebte Lokomotiven und beschrieb eine musikalisch. Ein zweiter solcher sinfonischer Satz wurde »Rugby«, nach dem gleichnamigen Sport genannt und er schrieb noch einen dritten. Der erhielt aber keinen gesonderten Beinamen und ist möglicherweise auch daher nicht allzu häufig im Konzertsaal anzutreffen. Höchste Eisenbahn, dass sich das mal ändert …
Ein ähnliches Schicksal kann man bei Dvořáks 5. Sinfonie vermuten: es gibt sehr berühmte »Geschwister«. Dabei wird dieses Werk, welches zu seinen Lebzeiten als 3. Sinfonie veröffentlicht wurde, gerne auch Dvořáks »Pastorale« genannt, ihres böhmisch-ländlichen Charakters wegen. Zufall wird das keiner sein, denn der Komponist zog sich in den Sommermonaten gerne auf einen Landsitz zurück, um ungestört seine Musik schreiben zu können.

»Ein Hütchen mit Federn, die Armbrust über der Schulter – aber ein Jäger ist es nicht. Ein silbergewirktes Kleid mit Schleppe zum Ball – aber eine Prinzessin ist es nicht.« Wenn Sie dieses Rätsel lösen können, gehören Sie zweifellos zur riesigen Fangemeinde von »Drei Haselnüsse für Aschenbrödel«. Alle Anhänger des klassischen Kultfilms dürfen sich schon jetzt ganz besonders auf die kommende Weihnachtszeit freuen: Dann ist der wunderbare Märchenklassiker endlich wieder in strahlendem Kinoformat und mit großem Orchester erleben.